Dokumentation och inspelningar för masterarbete i orgel vid HSM 2025-2027.
Inspelning 7 februari 2026
Förlagan var ett tema ur en improvisation av Sophie Veronique Cauchefer Choplin, se bild nedan.
Spelade in under tidspress och utan att tänka igenom något. Insåg efteråt att jag behöver ha en tydlig struktur som hjälp i hur jag ska tänka när jag utför mina experiment. Vad ska jag lyssna efter? Vilka förändringar kan jag göra?
Mall för mina undersökningar
Karin hjälper mig att lista upp några frågor att ha med sig:
HUR GÖR JAG?
Vad har jag för förlaga? (Ett tema, en text, en ackordföljd, en rytm, etc)
Hur tänker jag innan jag startar?
Vad gör jag? Spelar igenom temat? Transponerar?
Lägger till harmonier/kluster/kvarter/etc?
Hur många tagningar gör jag? Om jag gör om inspelningen: varför? Vad var jag inte nöjd med?
VARFÖR BLEV DET SÅHÄR?
Yttre omständigheter, t.ex. vilket instrument jag sitter vid?
Tidspress?
VAD GÖR JAG SEN?
Byter teknik? Ersätter ackord med kluster? Byter kvarter mot ngt annat? Byter registrering? Hur blev det?
Observera och notera om olika förlagor ger olika tankar och olika steg i utförandet!
Inspelning 27 februari
Gör ett nytt försök med samma tema, men denna gång med alla frågor från min mall.
HUR GÖR JAG?
Förlagan är samma tema av Choplin.
Innan jag startar tänker jag att det ska vara en improvisation under gudstjänstens nattvardsmoment.
Jag spelar igenom temat, och transponerar till en annan tonart. Jag gör en första tagning (260227_0) där jag lägger till harmonier till melodin, gör en omtagning (260227_1) då jag inte var nöjd med harmoniseringen vid den första inspelningen.
VARFÖR BLEV DET SÅHÄR?
Instrument: övningsorgel hemma
Ljudkvalitén är inte den bästa då jag vid tillfället använder mobilen att spela in på.
VAD GÖR JAG SEN?
Jag provar att lägga melodin i pedalen och lägga lite tätare kluster som ackompanjemang (260227_2)
Inspelning 24 mars – improvisation över en text
Barmhärtig och nådig är Herren, sen till vrede och rik på kärlek. Han går inte ständigt till rätta med oss, hans vrede varar inte för evigt. Han handlar inte mot oss som vi förtjänat, han ger oss inte våra synders lön.
Ty så hög som himlen välver sig över jorden, så väldig är hans nåd över dem som fruktar honom. Så långt som öster är från väster, så långt från oss förvisar han vår synd.
Som en far visar ömhet mot barnen, så visar Herren ömhet mot dem som fruktar honom. Ty han vet hur vi är skapade, han minns att vi är mull.
HUR GÖR JAG?
Förlagan är en text som jag ska framföra en improvisation över vid en konsert.
Jag startar utan att tänka så mycket, försöker hitta en melodi genom att sjunga någon textfras.
Jag lägger en melodi med annan registrering och en pedalton, som flyttar runt lite. När jag kommer till ”Ty så hög” låter jag melodin hoppa uppåt i olika språng.
Jag avslutar med en stillsammare del, med lite melodi i högt register.
Efteråt tänker jag att del 1 är lite stillsam, del 2 lite mera rörelse, där jag letar efter fraser, del tre ”som en far” återgår till klusterackord, och att slutorden ”mull” får ett ackord i lågt läge.
Vad gör jag? Spelar igenom temat? Transponerar?
Lägger till harmonier/kluster/kvarter/etc?
Hur många tagningar gör jag? Om jag gör om inspelningen: varför? Vad var jag inte nöjd med?
VARFÖR BLEV DET SÅHÄR?
Jag satt vid övningsorgeln på skolan (inte så inspirerande), att spela utan en tanke först gör att resultatet blir lite för likartat.
VAD GÖR JAG SEN?
Jag gör en ny tagning för del 2, med ett oktavsprång i pedalen, med en tänkt melodi för ”Ty så hög som himlen”.
Jag provar att flytta till nya tonarter.
HUR KÄNDES DET?
Observera och notera om olika förlagor ger olika tankar och olika steg i utförandet!
Inspelning 25 mars
HUR GÖR JAG?
Inspelning i Vasakyrkan. Vill utveckla materialet till del ett genom att göra en ”melodi” av en kvart och en kvint. Lägga till en ett ett par toner till melodin. Melodin plus lite kluster är material till del 1 (260325_2). Jag lägger in ”komman” i melodin, (som man sätter punkter i en text).
Jag byter tonart.
VARFÖR BLEV DET SÅHÄR?
Jag bryter för att ackompanjemanget blev lite för ”murrigt”.
VAD GÖR JAG SEN?
Jag gör en ny version med ackompanjemang i lite högre register, där jag också byter tonart lite mer djärvt.
HUR KÄNDES DET?
Jag tycker om när jag hittar en meloditon som är oväntad.
HUR GÖR JAG?
Jag gör en ny tagning för del 2 med ett rytmiserat oktavsprång i pedalen som tema. Jag lägger lite kvart-ackord mot pedal-melodin, och jag flyttar runt i olika tonarter.
Jag kommer efterhand på att göra temat två-delat: först pedalsprånget, plus några ackord, sedan en pedalrörelse med tätare ackord.
Jag noterar att jag utökar oktavavståndet lite vid några tillfällen.
260325_hela är sedan en version av hela improvisationen.
Vid 1.22 gör jag en snygg förändring.
Jag låter fragment av melodin komma som ekon i annan manual.
Eko-partierna, helst de i korta sekvenser är bra!
Jag skulle kunna göra tydligare ”punkter”.
3.25 börjar del 2. Jag gillar tonartsbytet vid 3.45 och 4.08 och 4.33.
Bra att vara konsekvent med rytmen ett tag, sedan gör jag en liten stegring, som i efterhand känns lite kort.
Vid 5.04 startar sista delen. Jag hittar där lite oväntade toner i melodin – bra!
Konsert Ulricehamn 260326
Konsertversionen av text-improvisationen startar vid 19.10 (och slutar vid 25.34)
(textläsning från 17.53)
Reflektioner:
Jag kunde ha tagit lite mera tid mellan fraserna i del ett, och satt tydligare punkter.
Del två är det bättre när det gäller komma och punkt.
Del 3 bra punkter och komma. Roligt att melodin tar oväntade vägar. Jag sparar det ”murriga” till slutet.