Afroamerikan – Katarina Rudérus

Tonsättarinna nr 207

Sharon J. Willis (f. 1949)

Sharon J Willis är kompositör, kyrkomusiker, författare med mera. Hon har ett antal olika utbildningar i bagaget, och har en Doktorsexamen i ”Vocal Performance” från universitetet i Georgia. Hennes meritlista och lista över utmärkelser och priser är mycket omfattande, och går att läsa i sin helhet på hennes hemsida.

Sharon J Willis är också den första (och hittills enda) svarta kvinnan som grundat en opera, Americolor Opera Alliance, till vilken hon också skrivit 12 verk. Det första ”The Opera Singer” hade premiär år 2000.

Willis blev inspirerad att skriva för orgel av Dr. Calvert Johnson (chef vid Agnes Scott College) som bedrivit ett arbete för att lyfta fram musik av svarta kvinnor. Willis fick en beställning att skriva ett stycke till firandet av ”Black History Month”, och nu finns ett antal verk av Willis, bl.a.: ”The Ascensions Suite” (2022) ”The Agora Sacred Suite” (2006) ”Exodus, A Tribute to Harriet Tubman” (2006)  Samtliga är utgivna av Wayne Leupold Editions.

För kör delar jag ”Sanctus” och ”In Paradisum” ur verket ”Celebration Mass”, som är en hyllning till Martin Luther King.

https://www.americoloropera.org/founder

Prenumerera gärna på kommande inlägg genom att fylla i din e-postadress nedan!

Tonsättarinna nr 206

Betty Jackson King (1928-1994)

Betty Jackson King föddes i Chicago i en mycket musikalisk familj. Betty tog en Bachelor of Music i piano 1950, en masterexamen i komposition 1952 vid Chicago Musical College.

Betty hade en karriär som musiklärare vid bland annat universitetet i Chicago. Hon var också kyrkomusiker och kompositör. Kings musik hör till det som kallas ”early Chicago classical music tradition”, en musikalisk stil som karaktäriseras av rik harmonik, klusterackord och flera ”lager” av ljud.

För orgel finns stycket ”Nupital Suite”, men på verklistan finns flera intressanta saker som en påskkantat (Simon of Kyrene), operor, arrangemang av spirituals och ett requeim.

Jackson King har haft stor betydelse för afroamerikanska kompositörer och deras musik. Hon har föreläst vid festivaler och vid flertalet universitet, och blivit tilldelad flera utmärkelser, bland annat som en av ”12 Most Progressive Women”.

www.bettyjacksonking.com

Prenumerera gärna på kommande inlägg genom att fylla i din e-postadress nedan!

Tonsättarinna nr 205

Eurydice V. Osterman (f. 1950)

Osterman är född och uppväxt i Atlanta, Georgia, och är kompositör, organist, pianist. Hon studerade vid Andrews University, Michigan, där hon tog båda kandidat- och masterexamen. Vid universitetet i Alabama tog hon sin doktorsexamen i komposition med Harry Phillips som lärare.

Osterman har framförallt undervisat och varit dirigent. Hon bidrar även med artiklar om bland annat sambandet mellan kulturella strukturer och hur de påverkar musiken.

För orgel finns ett antal verk, bland annat Fantasia (The resurrection) och Pour Wayfaring Stranger, men det finns också flertalet arrangemang av hymner och spirituals. En del noter kan köpas från GIA Productions, men det kan vara svårt att få en överblick över notförlag i USA, så är man intresserad av något särskilt kan det krävas lite mer arbete.

https://giamusic.com/search?elSearchTerm=Eurydice+V+Osterman&giaSession=wm&elCatalog=wm

Prenumerera gärna på kommande inlägg genom att fylla i din e-postadress nedan!

Tonsättarinna nr 204

Undine Smith Moore (1905-1989)

”She was the grand daugther of slaves” är en av de första upplysningarna jag läser om Undine Smith Moore. Hon väste upp i Virginia, och likt många andra började hon tidigt att spela piano. Hon studerade sedan vid Black College Fisk University (piano, orgel och musikteori) och tog en Bachelor of Arts.
Hon gick sedan vidare och tog en Master of Arts 1931 (Columbia University Teachers College), och utöver det studerade hon också vid Juilliard och Eastman School of Music. Moore var den första student från Fisk som fick stipendium för att gå på Juilliard.

Undine Smith Moore
Licens: Creative Commons erkännande dela lika 4.0

Smith Moore undervisade vid flera olika institutioner, och komponerade parallellt. Komponerande tog mera fart efter att hon gått i pension från lärartjänsterna. Moore inspirerades av sin kultur och bakgrund, och använde sig av melodier hon lärt sig av sina föräldrar som barn.

”Scenes from the Life of a Martyr” är en kantat för kör, berättare, solister och orkester, som Moore dedikerade till Martin Luther King, och som blev nominerad till Pulitzerpriset.

Smith Moore skrev över hundra verk, men bara 26 av dem publicerades under hennes livstid. För orgel hittar jag bara två stycken, ”Variations on Nettleton” och ”Variations on There is a fountain”. Den senare är skriven i samma stil som Mendelssohns sjätte orgelsonat.

Prenumerera gärna på kommande inlägg genom att fylla i din e-postadress nedan!

Veckans tonsättarinna 32

Margaret Bonds

Jag surfar runt på en amerikansk körs hemsida (The Dessoff Choirs), och läser om verk kören framfört: Requiem av Fauré, Requiem av Mozart, flera kända Bach-motetter, Orffs Carmina Burana – ja, snart sagt alla kända ”måste-stycken”. Såhär ser det ofta ut på körernas hemsidor. Jag undrar hur lång tid det kommer att ta innan det med samma självklarhet kommer att stå att man framfört ett juloratorium, en passion eller annat skriven av en kvinnlig tonsättare? Det dröjer tveklöst länge än, men någonstans ska man börja!

The Dessoff Choirs har dock ett mycket spännande verk på sin lista, upptäcker jag: ”The Ballad of the Brown King” skriven av den afro-amerikanska kompositören Margaret Bonds. Vem var då hon?

Margaret Bonds föddes 1913 i Chicago. Hennes far var aktiv i rösträttsrörelsen, och grundade bl.a. ett sällskap för svarta läkare, eftersom de nekades tillträde till den amerikanska läkarföreningen. Margarets mor Estelle var kyrkomusiker. När Margaret var fyra år skilde sig föräldrarna och dottern kom att bo hos mamman, vars hem ofta besöktes av de ledande svarta författarna, artisterna och musikerna.

Fortsätt läsa